Le Petit Prince

Qui a oublié la rencontre avec l’aviateur, la rose, le renard, l’allumeur de réverbère ?

Le langage simple est pour l’auteur le véhicule privilégié de la conception symbolique de la vie. On ne voit bien qu’avec le cœur, l’essentiel est invisible pour les yeux. Sobrement, au plus près du texte, au plus près des étoiles, le comédien nous apprivoise. Candide et pur, ce texte est niché en nous et ne demande qu’à être partagé par les plus jeunes, toutes les grandes personnes n’ont-elles pas été des enfants ? Il est vrai que peu s’en souviennent. Pierre Barayre

Pierre Barayre - comédien, metteur en scène, pédagogue

Défenseur des écritures contemporaines, Pierre Barayre s’est attaché aux oeuvres de Pascal Nordmann, Marie Bronsard, Patrick Lerch, Gérald Chevrolet, Leroi Jones, Jean-Pierre Milovanoff ou Cyber Trash Critic. Il a signé à ce jour plus d’une quarantaine de mises en scène. Installé en Région Languedoc-Roussillon, il dirige depuis 2006 le Théâtre Hirsute-Compagnie Pierre Barayre.

Formation
Conservatoire du 12ème arrondissement (professeurs Tony Jacquot, Lise Delamare) et études universitaires (psychologie, lettres classiques et droit).
Détenteur du CAPA (certificat d’aptitude à la profession d’avocat) obtenu à l’Université Paris 12 (La Varenne). Parallèlement aux études universitaires il se forme en travaillant avec une compagnie issue de l’institut théâtral de Censier : Le Préau des fous (Dominique Ferrier). Titulaire du DE et du CA (diplôme d’état et certificat d’aptitude pour l’enseignement du théâtre) ; stage « Conception
et mise en oeuvre d’une pédagogie théâtrale » avec Pascal Papini (préparation au Certificat d’Aptitude (CA) à l’enseignement du théâtre.

Parcours
Il est engagé en 1979 comme comédien-animateur par l’Atelier Théâtre de la Cité, organisme de gestion du Théâtre de Saint Maur, implanté dans la salle des fêtes de la mairie.
En 1981, ouverture du Rond Point Liberté Théâtre de Saint Maur. La commune l’engage en tant que comédien et lui confie la direction artistique adjointe, poste qu’il occupera jusqu’en décembre 2001.
Parallèlement à cette mission, il crée en 1985 la Comédie de Saint Maur, qui deviendra la Compagnie Pierre Barayre Comédie de Saint Maur Val de Marne en 1991, avec laquelle il joue et/ou met en scène plus d’une quarantaine de spectacles à ce jour.
En janvier 2002, la ville de Saint Maur confie une résidence à la Compagnie Pierre Barayre Comédie de Saint Maur Val de Marne au Théâtre d’Arsonval dont il devient directeur artistique, avec pour mission d’animer la salle avec une programmation originale, de pérenniser les ateliers théâtre qu’il avait créés en 1987 (200 adhérents à ce jour) et d’organiser un spectacle par saison en plein air au Parc de l’Abbaye du Vieux Saint Maur avec les élèves préparant les concours des écoles nationales et régionales d’art dramatique de sa classe « Rêves en Chantier »
En septembre 2006 il s’installe avec sa compagnie en Languedoc-Roussillon et signe une convention d’animation en lycées et collèges avec la Scène nationale de Sète et du bassin de Thau.
En septembre 2009 il entre en compagnonnage avec le théâtre SortieOuest.(domaine départemental de Bayssan) à Béziers.
Sa compagnie a reçu l’aide de la commune de Saint Maur, du département du Val de Marne, de l’ADAMI , l’aide à la création de la DMDTS pour un projet, l’aide au projet de la DRAC Languedoc Roussillon et l’aide à résidence du conseil général de l’Hérault .

Mises en scène

1996. Sucre lent suivi de Joséfa et son protégé de Jean-Pierre Milovanoff. Avec le concours de l’ADAMI. Aide à la création du département
du Val-de-Marne et de la DTS Ministère de la Culture. Joué dans le cadre des XVIèmes rencontres Charles Dullin.
1997. (geste) d’après Zazie dans le métro de Raymond Queneau. Joué à Paris au Lavoir Moderne Parisien et à Avignon au Théâtre La
Luna en 1998.
1998. Je viendrai ce livre à la main d’après Les confessions de Jean-Jacques Rousseau. Joué au Théâtre de Saint-Maur.
1999. La machine infernale de Jean Cocteau. Le songe d’une nuit d’été de Shakespeare. 1er Festival de l’Abbaye (Parc de l’Abbaye, Saint Maur)
2000. L’île des esclaves de Marivaux (aussi rôle de Trivelin). Electre de Sophocle. 2ème Festival de l’Abbaye.
2001. L’oiseau bleu de Maurice Maeterlinck. 3ème Festival de l’Abbaye. Paroles blanches de Miche et Drate, spectacle jeune public de
Gérald Chevrolet. Théâtre d’Arsonval.
2002. Mangeront-ils? de Victor Hugo, 4ème Festival de l’Abbaye.
2003. Le dire troublé des choses de Patrick Lerch. Théâtre d’Arsonval. Les oiseaux d’après Aristophane. 5ème Festival de l’Abbaye.
2004. Boeuf (2ème version) de Pascal Nordmann, Théâtre d’Arsonval (Saint Maur).
2005. Les aventures d’Alice sous terre de Soeren Voima, d’après Lewis Carroll, traduction Katharina Stalder, 7ème Festival de l’Abbaye.
Reprise de Boeuf (2ème version) de Pascal Nordmann, Le Hublot et en appartement (Colombes et autres villes des Hauts-de-Seine).
2006. Amnésia, comédie musicale de Marie et Jean-Claude Bramly, Les Musicals, Béziers (Prix découverte), Théâtre d’Arsonval (Saint Maur), Théâtre Trévise ,Passage vers les étoiles, Studio des Champs Elysées (Paris). L’histoire du tigre de Dario Fo, Le Périscope (Nîmes), Théâtre Jean Vilar (Montpellier), Théâtre municipal (Perpignan), Festival les Automnales (Beaucaire). La dispute de Marivaux. 8ème festival de l’Abbaye.
2007. Beaucoup de bruit pour rien de Shakespeare. 9ème festival de l’Abbaye
Reprise de L’histoire du tigre de Dario Fo, Théâtre de la mauvaise tête (Marvejols), Théâtre de la mer ( Port la Nouvelle)
2008. La petite Molière de Jean Anouilh. 10ème Festival de l’Abbaye La fée aux larmes roses comédie musicale de Marie et Jean-Claude Bramly. Compiègne , St Maur,Chenneviéres, Bandol. Reprise de L’histoire du tigre de Dario Fo, Théâtre Pierre Tabard (Montpellier), Festival de Saussines, Festival Off Avignon à l’Adresse,Théâtre de pierres (Fouzilhon)
2009. Les Guetteurs de Pascal Nordmann, mise en lecture à la Baignoire (Montpellier) Autopsie du réel volet 2 « Je suis le peuple qui manque »,Théâtre Pierre Tabard (Montpellier), Lycée de Saint Pons de Thomières Jeux de scène de Victor HaÏm, théâtre des feux de la rampe(Paris)
Reprise de L’histoire du tigre de Dario Fo, théâtre municipal de Sens(89),théâtre
municipal de Joinville le Pont(94),théâtre de Clapiers,Festival Off

Le Petit prince

Un seul acteur emporte le public dans l’imaginaire d’une étrange aventure survenue dans le désert…Le mystère de l’âme d’un homme confronté à la solitude et l’urgence de la survie en interrogeant l’enfant caché, qui est enfoui en lui. Tour à tour comique, tragique, actif, passif, calme et violent, c’est toute l’enfance qui est remise en question.

Notes d’intention pour le passage à la scène

Notre choix premier est de faire passer ce texte par la médiation d’un seul acteur – conteur, qui rapportera au public cette étrange aventure survenue dans le désert. Lieu de convocation, le théâtre va devenir surface de réparation.
Cette opération de reviviscence se déroulera dans la totale adresse aux témoins (lecteurs/ spectateurs), qui de manière interactive se verront (en amont du spectacle et pendant celui-ci) confier des actes de participation en répondant à des consignes simples (une phrase filmée, un dessin à exécuter, un mot enregistré) ; qui seront les jalons des trois étapes de notre spectacle : la rencontre, le voyage, la disparition.
Conscient qu’il s’agit de rendre présent un souvenir, l’art de l’acteur va consister à nous faire pénétrer dans le mystère de l’âme d’un homme confronté à la solitude et l’urgence de la survie et qui interroge l’enfant caché, enfoui en lui.
Tour à tour, comique et tragique, active et passive, calme et violente, naïve et profonde, joueuse et sérieuse, indifférente et curieuse, innocente et perverse, c’est son/votre/notre enfance qui va être mise à la question.
« La lucidité est la blessure la plus proche du soleil » disait René Char.
Nous ferons notre cet apophtegme pour, au plus près de l’oeuvre d’Antoine de Saint-Exupéry, essayer de faire apparaître l’infini qui circule entre les lignes.
Pierre Barayre Metteur en scène